Der Weisse Weg - Visionen der Urvölker Amerikas

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Beim großen Treffen von Stammesältesten, Schamanen und Priestern der indigenen Völker Nord- und Südamerikas in Merida/Mexiko waren zum ersten Mal auch Menschen anderer Hautfarben und Kulturen eingeladen. “Die Zeit ist reif, um unser heiliges Wissen und die Prophezeiungen mit der Welt zu teilen,” sagen die Ältesten, “damit die Menschheit überleben kann.” Sie fordern die Menschen auf, den Respekt vor Mutter Erde und der gesamten Schöpfung wieder in ihr Leben zu integrieren. Wir tauchen ein in die Welt der Maya mit ihren faszinierenden Tempelanlagen, ihrem komplexen Kalendersystem und den geheimnisvollen Kristallschädeln. In gemeinsamen Zeremonien und Ritualen - wie der Vereinigung von Kondor und Adler in Mayapan oder der Äquinox-Zeremonie in Chichen Itza - folgen wir den Indigenen Schritt für Schritt auf dem Weißen Weg, dem spirituellen Weg der Maya, der zum Einssein mit der Natur und dem Göttlichen führen soll. Nach einer indianischen Legende muss sich der Adler einer radikalen Erneuerung unterziehen, um weiter leben zu können. Steht die Menschheit vor einer ähnlichen Entscheidung?

Nach dem Kauf oder Leihe steht Dir zusätzlich die englische Version des Films "THE WHITE ROAD" unter dem Hauptvideo zur Verfügung. Die DVD von "DER WEISSE WEG" findest Du im Cosmic Cine FilmShop: >>> DVD - DER WEISSE WEG <<<

Aus der Presse:

Der Weiße Weg ist ein Film, der aufweckt und berührt. Die Botschaften der Schamanen sprechen zu unserer tiefsten Herzensweisheit, und die Bilder der heiligen Tempelanlagen und Zeremonien rufen ein altes Wissen in uns wach. Ein Film, der Mut macht, unser wahres Wesen zu erkennen und unsere Verantwortung anzunehmen. Nutzen wir die Chancen dieser besonderen Zeit und gestalten wir gemeinsam einen Bewusstseinswandel, der die Schöpfung respektiert und uns in eine neue, höhere Dimension des Seins und der Wirklichkeit hineinträgt. Silke Bader, Magazin ICH BIN

Regie:	Elke von Linde // Michael Springer
Darsteller:	Nah Kin // Quetza-Sha // Alejandro Cirilo Oxlaj Péres // Ricardo Pecho Gave // Maria Elena Capdevila // Domingo Dias Porta u.v.a.
Sprache:	DtF = Deutsche Fassung
Erscheinungsjahr:	2005
Produktionsland:	Deutschland
Dauer:	46 Min
FSK:	[Lehr- und Infoprogramm]

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LEBENSWEGE - AUF DER SUCHE NACH ZUFRIEDENHEIT

MEHR ALS LIEBE - Ein Wegweiser in eine tiefere Liebe

Verliebt sein ist etwas Wunderschönes, noch schöner jedoch ist die Erfahrung einer tiefen, bedingungslosen Liebe, die auch noch nach Jahren des Alltags weiterbesteht. In ihrem neuen Film &bdquo;Mehr als Liebe“ geht die Filmemacherin Nicole Swidler gemeinsam mit renommierten Paarspezialisten der Frage nach, wie man diese intensive Liebe schaffen und pflegen kann.  Jeder, der schon einmal verliebt war, kennt dieses prickelnde Gefühl, das sich zu Beginn einer frischen Beziehung einstellt. Dieses Ziehen in der Magengruppe und das galoppierende Herzklopfen können selbst einen erwachsenen Menschen wieder in einen aufgeregten Teenager verwandeln. Doch was geschieht nach einigen Monaten oder Jahren, wenn der Alltag und seine vielen Kleinigkeiten den rosaroten Blick trüben? Oftmals zerbricht eine einst schöne Partnerschaft, sobald sich Dissonanzen zwischen den Verliebten bemerkbar machen.  Manch einer verliert durch solche Rückschläge und Enttäuschungen den Glauben an die Liebe. Die Filmemacherin Nicole Swidler sieht jedoch gerade in den Veränderungen, die jede Beziehung früher oder später durchlaufen muss, eine wertvolle Wachstumschance, die zu etwas führen kann, das sehr viel tiefer geht als Verliebtheit oder Schwärmerei. Gemeinsam mit den renommierten Beziehungscoaches und Langzeitpaaren Eva-Maria und Wolfram Zurhorst, Veit und Andrea Lindau, Arjuna und Chameli Ardagh sowie Krishnananda und Amana Trobe hat sich Swidler auf die Suche nach einem Weg gemacht, der zu einer tieferen Liebe führt. Einer Liebe, die auf gegenseitigem Respekt aufbaut und echte Nähe zulässt.  Gnadenlos ehrlich offenbaren dabei die charismatischen Paarspezialisten die Abgründe ihrer eigenen Beziehungen und erklären, wie sie es geschafft haben, Höhen und Tiefen gemeinsam zu durchwandern und trotz aller Widrigkeiten immer wieder zusammenzufinden, bis sie schließlich eine auf sämtlichen Ebenen intensive Partnerschaft schaffen konnten. &bdquo;Mehr als Liebe“ ist nicht bloß ein Beziehungsratgeber, es ist eine Liebeserklärung an die Liebe selbst und ein spiritueller Wegweiser für jeden, der sich noch auf der Suche nach einer solchen tiefen Verbundenheit befindet. Ein flammendes Bekenntnis zu tieferer Liebe für Paare, Singles und Suchende. Lösungsorientiert und optimistisch ist dieser Film eine Ermutigung zu einem großen, langwährenden Abenteuer zu zweit: einer Liebe der offenen Herzen!  »Mehr als Liebe« ist eine positive und Lust machende Einladung, Partnerschaft als spannende Wachstumschance zu begreifen und die eigene Liebes- und Beziehungsfähigkeit zu erweitern. Ein lösungsorientierter, optimistischer und praktischer Film, der konkretes Handwerkszeug bietet, um substanzielle Veränderung und Entwicklung zu bewirken. Wunderbar ehrlich berichten vier der wohl derzeit spannendsten international tätigen Paarspezialisten und Beziehungscoachs von den Höhen und Tiefen ihrer eigenen Beziehungen und geben Einblicke in ihre persönlichen Erfahrungen und erklären, wie man den Mut findet, sich ganz und gar zu öffnen und auf eine intensive Partnerschaft einzulassen. Das Besondere: Alle vier Coaching-Paare sind selbst Langzeitpaare, wissen also, wovon sie reden, und zeigen, wie es gelingen kann, in tiefer, verbundener Liebe zu leben. Vielleicht ist der Film »Mehr als Liebe« die schönste Liebeserklärung, die man sich als Paar machen kann: Er ist ein Bekenntnis zu einer tieferen Verbundenheit, in der man sich ganz neu begegnet und lernt, sich wirklich aufeinander einzulassen – eine bewusste Hingabe an die gemeinsame Liebe.   »Liebe bedeutet für mich, dass sich unsere Seelen in eine gemeinsame Richtung bewegen. Damit meine ich, dass sich die Dinge, nach denen mein Mann und ich, jeder für sich, im tiefsten Inneren streben, gegenseitig inspirieren, bereichern und beflügeln, um so eine seelische Vollkommenheit zu erreichen.« ~ Filmemacherin Nicole Swidler über die Liebe

GAIA - DAS BLAUE JUWEL (2020)

Eine inspirierende Dokumentation, die als Reise über Kontinente beginnt und zum Innersten bei einem selbst führt. Dieser preisgekrönte Dokumentarfilm zeigt auf sehr klare und einfache Weise, über welche Möglichkeiten der Mensch in Wirklichkeit verfügt: Die Rückkehr in die eigene Balance und die direkte Kommunikation mit der Erde sind dabei nur zwei Aspekte. Während das alte Gedankenparadigma uns noch erklärte, dass die Erde eine Ansammlung von Wasser, Mineralien, Pflanzen und anderen Lebewesen in den verschiedensten Formen sei, zeigt &bdquo;GAIA - Das blaue Juwel“ eine völlig neue Sichtweise auf unseren Planeten. Zu Wort kommen verschiedene Protagonisten wie zum Beispiel David und Gudrun Miller und Dr. Roger Nelson, die sich mit planetarer Heilung beschäftigen sowie die Autorin Pepper Lewis, die spirituelle Stimme von GAIA. In berührenden Klängen und Bildern lässt der Film den Zuschauer wieder erinnern, wie wichtig und bedeutungsvoll jeder einzelne Mensch ist. Ein Filmjuwel, bei dem die Erde selbst die Regie übernahm. Die überarbeitete Neufassung der Erfolgs-Dokumentation "Das Blaue Juwel": Erstmals mit der Stimme von GAIA in deutscher Sprache und mit den berührenden Klängen von BEYOND, dem Musikprojekt von Tina Turner, Regula Curti und Dechen Shak-Dagsay. <h6>Hier findest Du auch den Directors Cut von 2012 bei uns: <a href="../../das-blaue-juwel">DAS BLAUE JUWEL</a></h6>   Ausgezeichnet mit dem Publikums-Award beim Cosmic Cine Filmfestival 2012, sowie als beste Dokumentation und bester Umweltfilm auf dem World Interfaith Harmony Film Festival 2013. Begeisterte Zuschauer-Stimmen und Bewertungen: &bdquo;Phantastisch! Gehört zum Besten, was ich je im Kino gesehen habe...“ &bdquo;Das blaue Juwel hat mein Herz berührt und mit Dank erfüllt.“ &bdquo;Wunderschöne Aufnahmen, herrliche Landschaften und eine powervolle Message.“ &bdquo;Ein Film der inspiriert, Dank an alle Mitwirkenden!“

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Die Autobiographie &bdquo;Im Spiegel Deines Angesichts“ erzählt aus dem Leben einer Tänzerin. Paramjyoti erforscht ihre zunächst geheimnisvolle und ungewöhnliche Berufung, für Gott zu tanzen, und lädt ein auf eine mystische Reise durch ferne Länder und Kulturen. An geweihten und ungeweihten Orten tanzt sie und feiert mit Menschen aus verschiedenen Religionen. Kunst, Friedensarbeit, Lebensgemeinschaften, Therapie und Spiritualität bilden Plattformen für ihren Tanz. Der Film, der in zwölf Ländern und mit elf Interviewpartnern gedreht wurde, lässt &bdquo;in den Spiegel blicken“. Menschen allerorts, egal welcher Herkunft, aus welchen Berufen oder sozialen Umfeldern, sind sich im Grunde ihres Herzens sehr ähnlich. Ungeahnte Nähe wird erfahrbar. Im Film veranschaulichen archetypische Bilder und Symbole psychische Prozesse, die der Seele der Tänzerin als Wegweiser dienen. Im modernen Märchen erleben wir Momente von Initiation, Konflikt und Feier. Der intuitive Tanz und die meditative Erzählweise öffnen einen Raum, der weit über intellektuelles Begreifen hinausgeht. Devadasi (Sanskrit: Dienerin Gottes) ist in Indien ursprünglich einer der Namen für eine traditionelle Tempeltänzerin. Unser Film zeigt eine zeitgenössische Devadasi, deren Projekte und Reisen dazu dienen, die ursprüngliche Intention und das Wesen des Tempeltanzes aufzuzeigen, über kulturelle oder religiöse Begrenzungen hinaus. <h6>Die DVD zum Film sowie Infos zu aktuellen Terminen mit Paramjyoti findest Du auf: <a href="https://infinite.dance/de/" target="_blank" rel="noopener">infinite.dance</a></h6>

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Nach &bdquo;Der Weiße Weg“ zeigt der neue preisgekrönte Film von Elke von Linde, Ethnologin und Filmemacherin, eine bewegende Thematik unserer Zeit: &bdquo;Part Time Kings“ ist die erstaunliche und berührende Vision einer Welt von Morgen. Der Film lädt Menschen ein, durch die Augen unserer Kinder und Jugendlichen zu blicken und dadurch Raum für neue Unschuld, für Mut und auch für Phantasie zu schaffen. Die Visionen der nächsten Generation können alle Menschen beflügeln, denn wie es weiter geht, liegt in erster Linie an uns – an jedem Einzelnen. &bdquo;Ihr sagt immer, dass wir eure Zukunft sind, doch werden wir eine Zukunft haben?“ Eine Frage, die wohl Jeden berührt und tief bewegt. Warum übernehmen wir keine Verantwortung dafür, womit wir unsere kommenden Generationen so schwer belasten? Elke von Linde sagt über ihren Film: &bdquo;Wir haben großteils vergessen, wie es ist, unsere Überzeugungen und Ideen mit vollem Herzen – undiplomatisch, authentisch und nicht gewinnorientiert in das einzubringen, woran wir glauben…die Jugend nicht!“ Elke von Linde filmte und interviewte über zweieinhalb Jahre Kinder und Jugendliche in sieben verschiedenen Ländern: Portugal, Indien, Kolumbien, Südafrika, England, Japan und Deutschland. Dabei fing sie deren Hoffnungen, Wünsche und Träume ein, besuchte dort Projekte und war immer wieder berührt von der &bdquo;Weisheit“ und &bdquo;Herzensbildung“ unserer nächsten Generation, international. Ihre Wünsche waren so unterschiedlich, wie die Länder, in denen sie leben: in Indien erträumen sie sich ein Ende der Kinderarbeit, in Südafrika mehr Sicherheit und in Kolumbien sagte ein Mädchen zu der Regisseurin: &bdquo;Ich möchte nur einmal schlafen gehen können, ohne Angst haben zu müssen, am anderen Morgen nicht mehr aufzuwachen.“ Diese Kinder und Jugendlichen zeigen Wege in ein neues hoffnungsvolles Morgen – eine Wirklichkeit schon im Jetzt. Die Welt von Morgen, wie sie sein könnte, wird in PART TIME KINGS greifbar nah. Gewinner des Cosmic Angel Publikumspreis 2012

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Ein Blick in die Zukunft des menschlichen Bewusstseins? Oder nur eine einzigartige Fähigkeit eines einzelnen Mannes? Braco ist ein Mann aus Kroatien, der seit 2004 nicht mehr zur Öffentlichkeit gesprochen hat. Stattdessen steht er auf einem Podest und schaut still auf die Menschen, die als Gruppe vor ihm stehen. Sein Blick scheint Menschen auf eine Bewusstseinsebene zu heben, wo alles möglich ist. Sie berichten von dramatischen, lebensverändernden Erlebnissen... Doch was steckt hinter dieser Art der menschlichen Begegnung? Braco wurde auf einer Veranstaltung bei den Vereinten Nationen in New York 2012 der Peace Pole (Friedensstab) verliehen. Frieden lautet unter anderem auch das Ziel Nummer 16 der Sustainable Developement Goals der Vereinten Nationen das bis 2030 neben weiteren globalen zielen gemeinschaftlich erreicht werden soll. Im Film laufen die tiefsten Ebenen der Physik mit der Spiritualität zusammen und verkünden dieselbe Botschaft - Wir alle sind Bewusstsein und Körper zugleich. Die bemerkenswerte Geschichte Bracos hat das Potential, etwas zu erwecken, dass in uns allen bereits existiert. <h6>Schau mal vorbei auf der Facebookseite vom Film <a href="https://www.facebook.com/oneworldtheoceanofpresence/" target="_blank" rel="noopener">www.facebook.com/oneworldtheoceanofpresence</a></h6> <h6>Die Filmseite findest du hier: <a href="https://filmfreeway.com/ocean-of-presence" target="_blank" rel="noopener">www.filmfreeway.com/ocean-of-presence</a></h6> <h6>Livestreaming Braco's Blick und alle Termine und Infos zu Braco auf <a href="https://www.braco.me/de/" target="_blank" rel="noopener">www.braco.me</a></h6> <h6> </h6>

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Der Wolf. Viele Völker, die seit jeher von der Jagd lebten, sahen im Wolf einen ihnen überlegenen Konkurrenten. Der Wolf wurde auch als Beschützer und übernatürliches Wesen verehrt. Doch der Wolf war schon immer auch der Feind des Menschen, was bis heute in vielen Legenden und Märchen seit jeher erzählt wird. Der Wolf ist eines der am meisten geschmähten Tiere der Welt. Schon von Kindesbeinen an lernen ihn viele nur als bösartiges Wesen in Märchen und Legenden kennen. Dass die Realität aber gänzlich anders aussieht, versuchen Menschen wie der renommierte Naturfotograf Jim Brandenburg schon lange zu vermitteln. In der Dokumentation &bdquo;Wölfe“ beleuchtet Filmemacherin Julia Huffman Brandenburgs Arbeit mit Wölfen und die teils kontroversen Debatten, die von Wolfverächtern und -schützern zu den faszinierenden Tieren geführt werden. Zu diesem Zweck reist sie nach Minnesota, wo eines der größten freilebenden Wolfsrudel der USA  beheimatet ist. Gemeinsam gehen Brandenburg und Huffman auf Tuchfühlung mit den missverstandenen Tieren, um ihre Geschichten zu erzählen und so der Welt ihre wahre Natur näherzubringen. &bdquo;Ich bin nicht mehr der alte. Es hat mich zum Weinen gebracht.“ ~ Jim Brandenburg, Naturfotograf und Filmemacher " Einem Wolf in die Augen zu sehen, ist wie einen Blick in die eigene Seele zu werfen. Und das ist unglaublich heilsam. " ~ Paula Ficara (APEX Protection Project) Eine bildgewaltige und faszinierende Dokumentation über die Suche nach dem wahren Wesen des Wolfes. Mit Jim Brandenburg, einem der renommiertesten Tierfotografen der Welt sowie der berühmten Forscherin Jane Goodall Ein Film der auf vielen Festivals Kritiker und Publikum gleichermaßen begeisterte. Ausgezeichnet mit dem "Großen Preis" auf dem ARIZONA FILM FESTIVAL Ausgezeichnet als "Beste Dokumentation" auf dem MINNEAPOLIS ST. PAUL FILM FESTIVAL

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An einem Lagerfeuer hat sich eine Gruppe von Kindern versammelt, um sich von einem alten Mann (John Kani) eine aufregende Geschichte erzählen zu lassen: Vor vielen Jahren wurde im Tal des südafrikanischen Shangaan-Volkes ein weißer Löwe geboren, der Letsatsi genannt wurde. Eine uralte Legende besagt, dass diese überaus seltenen Tiere als Botschafter der Götter dem Volk Glück und Wohlstand bringen. Von seinem Rudel hingegen wird er wegen seines weißen Fells ausgegrenzt. Von klein auf muss Letsatsi lernen, sich zu behaupten und sich gegen immer neue Feinde zur Wehr setzen. Als er eines Tages von einer Hyäne bedroht wird, rettet ihn der Shangaan-Junge Gisani. Gisani weiß um die Bedeutung des weißen Löwen für sein Volk und fühlt sich fortan als dessen Beschützer. So vergehen Jahre, in denen Letsatsi zu einem stattlichen und kraftvollen Löwenmännchen heranwächst und Freundschaft mit einem erfahrenen Löwen namens Nkulu schließt. Aus Gisani, der seinem Freund immer wieder durch die Wildnis folgte, wird ein versierter Fährtenleser. Eines Tages aber wagen die Löwen sich auf der Futtersuche in ein von Menschen bewohntes Gebiet vor und Nkulu wird von einem Farmer erschossen. Auch Letsatsi schwebt in Gefahr: Die Nachricht vom Auftauchen eines weißen Löwen ruft einen skrupellosen Großwildjäger auf den Plan. Dieser sieht in dem seltenen Tier vor allem eine prunkvolle Trophäe und setzt alles daran, Letsatsi zu erlegen. Als Gisani erfährt, dass ein Trophäenjäger es auf den weißen Löwen abgesehen hat, um reiche Beute zu machen, versucht er mit aller Kraft, das heilige Tier zu schützen. Der weiße Löwe wurde mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Prädikat "Wertvoll" der Deutschen Filmbewertung und Medienbewertung. Der Film wurde mit wild lebenden Tieren und "Löwenflüsterer" Kevin Richardson in seinem Wildreservat in Südafrika gedreht. "Fantastische Tier- und Landschaftsaufnahmen lassen das Gefühl der unendlichen Weite und die Schönheit der Natur erkennen und Letsatsi wächst dem Zuschauer schnell ans Herz. Ein technisch hervorragender Naturfilm und ein warmherziges Plädoyer für die Erhaltung der Artenvielfalt!" ~ Deutsche Filmbewertung und Medienbewertung) "Der wahre Pluspunkt sind die Landschafts- und Tieraufnahmen, die dem Zuschauer immer wieder den Atem verschlagen. Ein echter Geheimtipp für Familien auf der Suche nach ungewöhnlicher Unterhaltung." ~ mediabiz.de "Der Film bietet wundervolle Tieraufnahmen und erzählt stimmungsvoll die Geschichte vom Erwachsenwerden und dem übernehmen von Verantwortung." ~ LUCAS Kinderfilm-Festival

MEIN LEBEN ALS ZUCCHINI

Zucchini – so lautet der Spitzname eines kleinen, neunjährigen Jungen, der nach dem plötzlichen Tod seiner Mutter mit einem neuen Leben konfrontiert wird. Der fürsorgliche Polizist Raymond bringt ihn ins Heim zu Madame Papineau, wo er fortan mit anderen Kindern aufwächst und seinen Platz in der Gesellschaft sucht. Das Zusammenleben ist nicht immer einfach, denn auch der freche Simon, die besorgte Béatrice, die schüchterne Alice, der etwas zerzauste Jujube und der verträumte Ahmed haben bereits viel erlebt. Aber sie raufen sich zusammen und geben einander Halt auf dem Weg, ihr Leben in ruhigere Bahnen zu lenken. Eines Tages stößt die mutige Camille zu ihnen, und Zucchini ist zum ersten Mal im Leben ein bisschen verliebt: Camille ist einfach wunderbar! Doch ihre Tante ist auf das Pflegegeld aus und plant, Camille zu sich zu holen. Können Zucchini und seine Freunde verhindern, dass die kleine Gruppe auseinandergerissen wird? Ein beeindruckender, liebevoll-herzerwärmender und OSCAR-nominierter Animationsfilm für die ganze Familie. &bdquo;Mit unzähligen Preisen überhäuft, wird er die Herzen aller Zuschauer gewinnen, egal welchen Alters.“ ~ epd Film &bdquo;So zauberhaft und anrührend, wie es andere Trickfilme lange nicht mehr geschafft haben“ ~ STERN &bdquo;Völlig zu Recht für den Oscar nominiert“ ~ FAZ &bdquo;Poetisches Meisterwerk der Trickfilmkunst“ ~ Cinema &bdquo;Ein farbenfroher und warmherziger Film, der berührt und begeistert“ ~ FBW – Deutsche Film- und Medienbewertung &bdquo;Eine rundum gelungene und liebevoll animierte Stop-Motion-Romanadaption für die ganze Familie.“ ~ filmstarts.de &bdquo;Ein warmherziges Erlebnis für die ganze Familie.“ ~ Kino News Der Film hat schon auf diversen Festivals das Publikum und die Kritiker begeistern können und konnte sich sogar über die Nominierung als Bester Animationsfilm bei der Oscar-Verleihung 2017 freuen. Auf der DOK Leipzig als Eröffnungsfilm oder auch in Cannes bei der Quinzaine des Réalisateurs. Das Drehbuch stammt von Celine Sciamma und basiert auf dem autobiographischen Roman von Gilles Paris &bdquo;Autobiographie einer Pflaume“. Die passende musikalische Untermalung stammt aus der Feder von Sophie Hunger. Der untypisch erzählte Film mit einer großen Portion schrägem Humor ist für alle Altersgruppen geeignet. Wie Hannah Pilarczyk im Magazin Spiegel schrieb: &bdquo;Schmerz und Trauer sind Teil des Lebens; wir tun niemandem einen Gefallen, wenn wir sie ausblenden.“ Der Film ist Claude Barras Langfilm-Debüt, er hat zuvor aber schon viele kurze Animationsfilme gemacht.